EP.05-08

Course Outline

ครั้งที่ 5: ถอดรหัส K-POP / T-POP

ทำไม: วิเคราะห์ “สำเนียง” และเทคนิคที่ทำให้เพลง K-Pop/T-Pop โดดเด่น
เนื้อหา:
- Case Study (เช่น NewJeans, BLACKPINK, T-Pop):
- วิเคราะห์การใช้ “Topline” (เมโลดี้) ที่เน้นจังหวะ
- การสร้าง Dynamic และโครงสร้างการเรียบเรียง (Arrangement Form) ที่เร่งอารมณ์
- การวิเคราะห์ทำนอง (Melody Analysis) และเทคนิคการฝึกฝน (Practice Methods)

ครั้งที่ 6: ถอดรหัส J-POP / INTER

ทำไม: วิเคราะห์การเล่าเรื่องและความซับซ้อนในเพลง J-Pop และ Inter
เนื้อหา:
- Case Study (เช่น YOASOBI, Fujii Kaze, Western Pop):
- J-Pop: วิเคราะห์เมโลดี้ที่ “ซับซ้อน” (Complex Melodies) และคอร์ดที่ “สีสัน”
- Inter Pop: วิเคราะห์การเล่าเรื่อง (Storytelling) และโครงสร้างที่เน้น Bridge
- การวิเคราะห์โครงสร้างการเรียบเรียง (Arrangement Form) ที่ส่งผลต่อการเล่าเรื่อง

ครั้งที่ 7: “สีสัน” ขั้นสูง

ทำไม: แง้มเทคนิคการใช้ “Chromaticism” (โน้ตนอกคีย์) เพื่อสร้างเพลงที่ “เหนือชั้น” กว่า Diatonic
เนื้อหา:
- Chromaticism 101: การทำงานของโน้ตนอกคีย์ (Non-Diatonic Tones)
- “Modal Interchange”: การยืมคอร์ดจาก Minor (Borrowed Chords) – iv, bVII, bVI
- “Secondary Dominants” (V/V, V/vi): การสร้างแรงส่งนอกคีย์ (Non-Diatonic Resolution)

ครั้งที่ 8: “ความซับซ้อน” และ Workshop

ทำไม: นำทุกอย่างมารวมกัน และเตรียมพร้อมสู่ Lv.3
เนื้อหา:
- “Chord Extensions” (Tensions): การใช้ 9, 11, 13 เพื่อเพิ่มมิติ
- “Chord Alteration”: การ “ดัดแปลง” คอร์ดเบื้องต้น (Simplify) – เปลี่ยน 1-2 โน้ต (semitone)
- “Harmonic Substitutions”: การใช้คอร์ดแทน (เช่น Tritone Sub)
- Final Workshop & Modern Application:
  - การวิเคราะห์ทำนอง (Melody Analysis) และรับ Feedback เพลงที่นักเรียนแต่ง
  - การประยุกต์ใช้ความรู้ทั้งหมด (Form, Phrasing, Prosody) เพื่อ “Humanize” หรือแก้ไขข้อผิดพลาดที่พบบ่อยในเพลงที่สร้างโดยเทคโนโลยีสมัยใหม่ (AI-Generated Music)