502 Ep. 5-9

ครั้งที่ 5: ดนตรีสำหรับแนว Horror & Thriller 

• หัวข้อ: การใช้ดนตรีเพื่อสร้างความระทึกขวัญ ความไม่ไว้วางใจ และความกลัว
• เนื้อหา:
  • พลังของความเงียบ (Silence) และเสียงกระแทก (Stinger/Jump Scare)
  • การใช้เสียงประสานที่ไม่ลงรอย (Dissonance) และเทคนิคการเล่นเครื่องดนตรีแบบพิเศษ (Extended Techniques)
  • Score Study: Jaws, Psycho, The Conjuring

ครั้งที่ 6: ดนตรีสำหรับแนว Action 

• หัวข้อ: การประพันธ์ดนตรีที่ขับเคลื่อนความตื่นเต้นและฉากแอ็คชันที่ดุเดือด
• เนื้อหา:
  • Ostinato: การใช้โมทีฟที่เล่นซ้ำๆ เพื่อสร้างพลังงานและความเร็ว
  • จังหวะที่ทรงพลัง (Driving Rhythms) จากเครื่องสายและเครื่องกระทบ
  • Score Study: Mission: Impossible, The Dark Knight, The Bourne Series

ครั้งที่ 7: ดนตรีสำหรับแนว Drama & Romance 

• หัวข้อ: การใช้ดนตรีเพื่อเข้าถึงอารมณ์ความรู้สึกที่ลึกซึ้งของตัวละคร
• เนื้อหา:
  • การประพันธ์เมโลดี้ที่เรียบง่ายแต่กินใจ โดยใช้เปียโนหรือเครื่องสายเดี่ยวเป็นตัวชูโรง
  • การใช้ Harmonic Progression ที่สามารถกระตุ้นความรู้สึกได้อย่างมีประสิทธิภาพ
  • Score Study: Forrest Gump, Cinema Paradiso, ผลงานส่วนใหญ่ของ Studio Ghibli

ครั้งที่ 8: ดนตรีสำหรับแนว Comedy 

• หัวข้อ: การสร้างเสียงหัวเราะและรอยยิ้มผ่านเสียงดนตรี
• เนื้อหา:
  • เทคนิค “Mickey Mousing” และการใช้เสียงดนตรีเพื่อล้อเลียนการกระทำ
  • การเลือกใช้เครื่องดนตรีที่มีคาแรคเตอร์สนุกสนาน เช่น Pizzicato Strings, Woodwinds
  • Score Study: The Pink Panther, Home Alone, Up

ครั้งที่ 9: Workshop I – Composing Your Main Theme (ปฏิบัติการสร้างธีมหลักของตนเอง)

• หัวข้อ: การนำความรู้จากทุกแนวทางมาสร้างสรรค์ธีมหลักในสไตล์ของตัวเอง
• เนื้อหา:
  • ผู้เรียนเลือกแนวทาง (Genre) ที่สนใจ และเริ่มประพันธ์ “Main Theme” ความยาว 1-2 นาที
  • เน้นการสร้างเมโลดี้ที่แข็งแรงและน่าจดจำ